Este famoso cuadro revolucionó en su día el mundo de la pintura al ser el primero que se presentaba a gran escala con un tema estrictamente mitológico. El Renacimiento se caracterizó, entre otras cosas, por la admiración del arte y la cultura grecorromana en el mundo florentino. Botticelli nos transporta a un entorno mágico para plasmar uno de los mas famosos mitos clásicos "El Nacimiento de Venus", del que tanto se ha escrito, novelado y poetizado. Venus, en el centro, está flanqueada a su derecha por Céfiro (viento de Oeste) que sujeta a Cloris y por la Hora, a su izquierda.
La leyenda del nacimiento de Venus es una de las más importantes de la antiguedad. Urano (el cielo) y Gea (la tierra) se unieron para procrear a los primeros humanos (los titanes), pero uno de sus hijos Crono (el tiempo) o Saturno en la mitología romana, castró a su padre arrojádo los testículos al mar de donde surgió Venus, nombre romano de Afrodita, diosa del amor, de la belleza, de la risa y del matrimonio.
Simbología.-
El Rapto de Cloris. La ninfa Cloris fué raptada por Céfiro del jardín de las Hespérides, Céfiro se enamoró de su víctima, convirtiendose posteriormente en su mujer, por lo que pasó a ser Flora, señora perpetua de las flores.
El Viento del Oeste. Céfiro es el viento de Oeste, hijo de la Aurora y representa la suave brisa que lleva a Venus hasta la orilla. Se presenta en unión a Cloris (Flora), su consorte.
Las Rosas Sagradas de Venus. Según la mitología la rosa fué creada a la vez que Venus (Diosa del Amor). Con su aroma y belleza esta flor se convierte en el símbolo del amor y sus espinas el dolor que este puede llegar a producir.
La Hora. Esta elegante Ninfa se adelanta para recibir a Venus. representa a una de las cuatro estaciones, la Primavera, simbolo del ranacer. Una anémona florece a sus pies para indicarnos que la primavera ha llegado.
Venus. Según la leyenda, venus arrivó a pafos, en Chipre. Otras leyendas afirman qu eapareció en Citera frente a la costa sur de Grecia. Ambas enteban consagradas al culto de Venus. Representa el ideal de la belleza clásica tan admirado en el renacimiento. Su rostro tiene una expresión distante y ensimismada que tansmite una huida del mundo exterior. Su pose es púdica cubriendose el cuerpo con las manos y semeja la postura de una antigua estatua romana. Las formas de la figura, al igual que las del resto de los personajes del cuadro, destacan por la elaboración de sus precisos perfiles y la finura en el resultado finas de manos y pies, largos y cuidados al máximo.
En la elaboración del cuadro destaca la sensación de planicidad del fondo, con la presentación, en primer plano de las figuras, consiguiendo un efecto de suspensión en el aire en relación a la profundidad que se prodduce.
El autor. Sandro Botticelli (1440-1510). Nació en Florencia, donde pasó toda su vida, salvo su ausencia entre 1481 y 1482 para trabajar en la Capilla Sixtina. Aunque semejante encargo prueba la reputación que alcanzó en vida, murió olvidado de todos y no recobró la fama hasta finales del siglo XIX.
M. Cuenca
